【A－】看完本片后，嚴(yán)重懷疑賈科長(zhǎng)的《站臺(tái)》就是對(duì)這部《流浪藝人》的本土化翻拍。動(dòng)蕩的歷史浪潮，四處流浪的舞臺(tái)演員\文工團(tuán)，隨著時(shí)代浮沉的個(gè)人命運(yùn)，以及一脈相承的“重位移，輕剪輯”的拍攝手法。但最大的不同在于《流浪藝人》是以環(huán)境作人物，而《站臺(tái)》是以人物作環(huán)境。換句話說(shuō)，本片幾乎沒有任何基于人物的心理認(rèn)同感（大量省略與留白，幾乎沒有特寫鏡頭和心理描寫），觀眾始終與人物隔著一道名為“導(dǎo)演”的壁壘。真正重要的是安哲的空間調(diào)度意識(shí)，在220分鐘里的一百多個(gè)長(zhǎng)鏡頭中，安哲幾乎嘗試了所有影像空間的承載與展現(xiàn)手法，由內(nèi)而外的擴(kuò)散，由外向內(nèi)壓縮。23年的時(shí)光，開頭與結(jié)尾，已經(jīng)不再是同一批劇團(tuán)，但卻同樣面對(duì)著不可捉摸的未來(lái)。